【TOKO CLUB EVENTS】由良梨惠子展 舉辦了藝廊講座。

2024年3月23日，我們舉辦了「由良理惠子展覽 藝廊講座」。
以下是藝廊講座的部分內容。

 

由良理惠子展覽 藝廊講座

從球體到方角

塚本
上一次由良小姐在陶庫舉辦展覽是在2011年。那時的表現方式和現在也有些不同了呢。
由良小姐的作品從球體變成了方角。

由良
沒錯，最初的想法是，我在河邊發現了一塊形狀美麗的石頭，撿起來後發現它有個圓潤光滑的凹陷，那種有趣感一直在我腦海中。

早期我會用拉坯機拉出球體，然後再將它們連接起來。
之所以無法繼續製作球體，是因為限制太多了。
點與點無法連接，導致我無法做出心目中的形狀，這是我無法繼續製作球體的原因。
我雖然也一直在製作球體，但並沒有完成作品，而是與「水之化石」系列同時進行創作。

後來有一天，我發現如果不用球體，而是用方塊來組合，會更輕便，形狀也更自由，於是就轉向了方塊。

塚本
上次在陶庫舉辦展覽的作品是「水之化石」。請問這是怎麼製作的？

由良
水之化石在技術上很簡單。用拉坯機拉出器皿的形狀，然後不停地挖空。我一直希望能把洞挖得越大越好，但有時候太過火了就會弄壞（笑）。

土不是瓷土，而是半瓷土。
當燈光照射時，陰影會成為作品的一部分，我發現將作品本身與空間也連結起來，賦予它們相互關係，是很有趣的。

塚本
您在日陶展和益子陶藝展等展覽中展出的作品名稱是「自遊之箱」對吧。
這正是「自由玩耍」的表現。

由良
這個名字經常受到稱讚。評審中有一位外國人，他也說這很有趣。

塚本
您以前的展覽中，主要顏色是紅色的紅土，但最近您開始使用藍色的吳須了對吧。

由良
我本來就喜歡吳須。我自己調配吳須並進行測試後，發現它能呈現出接近我作品意象的色彩，所以現在我用吳須來創作作品。畢竟，如果釉藥的發色不理想，作品的意象就會有所不同。

塚本
您在創作作品時，大約會想像到什麼程度呢？

由良
我大致會有個想法，但也會一邊摸著黏土一邊用手思考。在製作過程中，我會不斷地嘗試和調整。雖然我大致有個想法，但最終不一定會完全按照那個想法呈現。

塚本
繪畫也是一樣嗎？

由良
繪畫尤其如此。在繪畫之前我會先畫草圖，但如果沒有持續畫一段時間，手就不會習慣，很難畫出好的表情。
雖然大部分是植物，但我經常寫生，所以會將那些意象融入到陶瓷中。

塚本
由良小姐是京都藝術大學日本畫科畢業的吧。是什麼契機讓您轉向陶瓷藝術呢？

由良
學生時期就喜歡陶藝和編織，但因為我是日本畫科的，所以當時是學習日本畫。
不過，我經常去陶藝教室看看，覺得很有趣。後來搬到筑波後，筑波大學開設了陶藝公開課程，我就在那裡迷上了陶藝。
以前對日本畫一直有「必須這樣畫」的限制，但陶藝沒有這些限制，這讓我感到很快樂。我的陶藝是自學的。


由良
這次展覽中，我將以墨水畫在和紙上的畫作放置在陶藝作品的背景中。
希望大家能連同空間一起欣賞我的作品。我並不是為了展示而畫這些畫，而是先透過繪畫來拓展想像力，然後再將陶藝作品擺放在其中。雖然是簡單的畫作，但墨色的呈現很難，我重畫了好幾次。

塚本
這就是裝置藝術的表現方式吧。看起來就像影子一樣呢。

由良
我也考慮到這一點。墨色太濃就完全不好玩了。太濃的話，陶器也會被比下去，所以濃淡很難掌握。
我特別注意了燈光造成的陰影和墨水的陰影。

塚本
一般來說，很多陶藝家都是在窯元學徒出身的，我並不是說這樣不好，但我覺得由良小姐的創作非常自由。
我想，對於一開始就學習陶藝的人來說，很少會因為陶藝的限制而放棄表達。
有時候，知識反而會成為阻礙。

我很期待您未來的作品。

由良
謝謝您。

由良理惠子 陶藝經歷

               畢業於京都市立藝術大學日本畫科
1993年　女流陶藝展　每日放送獎
1995年　女流陶藝展　每日新聞社獎
1999年　朝日陶藝展　鼓勵獎
2000年　益子陶藝展　評審特別獎
2000～2004年　筑波大學公開講座講師
2001年　日本陶藝展　朝日陶藝展
2002年　益子陶藝展
2003年　日本陶藝展
2004年　益子陶藝展
　　　　 獨立的陶器形狀（茨城縣陶瓷美術館）
2005年　日本陶藝展
2006年　形狀的去向（茨城縣陶瓷美術館）
2008年　change Color（茨城縣陶瓷美術館）
2009年　重複的形狀（茨城縣陶瓷美術館）
2010年　笠間燒的起源與發展（茨城縣陶瓷美術館）
2011年　第9屆國際陶瓷器展美濃
2017年　日本陶藝展　優秀作品獎
　　　　 第11屆 國際陶瓷器展美濃　　評審特別獎
　　　　 菊池雙年展
2019年　日本陶藝展　
2021年　笠間陶藝大獎展　第12屆國際陶瓷展美
2022年　常陽藝文中心作品展